话剧《金瓶外传》
时间：2010.10.24
场馆：黄花岗剧院
票价：60/100/180/280
一桩风月小说引发的爆笑“名誉侵权案”
“打虎门红人”武松变成娘娘腔，个体户武大郎却高大威猛；“钻石王老五”西门庆变成了老头，俨然与王婆是一对……而潘金莲那段人尽皆知的故事，经过武汉人民艺术剧院的演员们疯狂恶搞，闹出了一桩啼笑皆非的“名誉侵害案”。据悉，该话剧继在武汉、上海、北京三地均取得不俗成绩，本次广州站演出将于10月24日在广州黄花岗剧院上演。
古装闹剧外壳：娱乐至死 恶搞绝不恶俗
《金瓶外传》是武汉人民艺术剧院联手上海戏剧学院导演系知名教师、著名戏剧人周可，新近推出的作品。该剧彻底颠覆了《金瓶梅》原著，离奇的情节令观众爆笑不已。
话剧《金瓶外传》围绕一宗“名誉侵权案”展开，案子的原告是潘金莲、武松、武大郎、西门庆和王婆等人物，他们原本过着简单而和谐的生活，一本畅销书《金瓶外传》将他们的生活彻底改变，为了名誉，他们将作者告上了法庭，在百余名观众陪审员的监督之下，案件开庭会审。最终，在成名获利的诱惑下，几位主人公选择了同流合污，成了娱乐大众的牺牲品。
《金瓶外传》最大的特色是对经典人物的大胆颠覆。在剧中，武大郎是个七尺男儿，堂堂武氏餐饮有限公司董事长；武松倒是个文弱又晕血的文学青年，与“搞文艺的”嫂子潘金莲情同“姐妹”；西门庆化身为武氏餐饮有限公司物流部经理，一副很怂的面相；王婆则是热衷于给武松介绍对象的媒婆。
尽管充满恶搞，但《金瓶外传》以现代人的眼光，对当下“娱乐至死”的社会现实进行了讽刺，最终发出了“也许生活本身就是一出闹剧，人人都是演员，你方唱罢我登场，人生只为秀一场！喜哉！悲哉！呜呼哀哉！”的无奈感叹，立意清新明确，免陷闹剧俗套。
严肃喜剧内涵：乐讽古今 娱乐还有底线
作为一部贴有“古装喜剧”标签的作品，话剧《金瓶外传》不仅有着向电视剧《武林外传》致敬的意义，更寄托了全体主创某种特殊的情结。《金瓶外传》的制作人、编剧兼主演胡钢直言不讳地表示，“这部戏实质上是一部严肃喜剧，但我和导演希望尝试用一种观众容易接受的方式来加以呈现，因而在剧本创作和排演时借鉴了赖声川的一些创作手法，和一些喜剧风格的艺术表现形式，旨在探索出一种符合当下观众审美习惯的喜剧故事模式，把这样一种探索成果“嫁接”到剧院的旧作《武大郎的那些事儿》之上，诞生了这部更具艺术深度和娱乐性的《金瓶外传》。在作品主旨方面，《金瓶外传》寄托了编剧对社会精神层面的人文关怀，作品借古代的历史背景，熟悉的人物关系，以现代人的眼光，对当下这个时代，文化娱乐产业的生存环境进行感悟，全剧在现实生活与小说情节中来回穿越，辅以倒叙、插叙等叙事方式，时空交错间，生发出一个令人唏嘘、惊诧的离奇故事，借古讽今，极富讽刺意义，完美的达到了笑中带泪的讽刺效果。
对于这部作品的创作初衷，曾成功执导过话剧《婚姻风景》的导演周可表示，“在当下社会里，不少人习惯于用一种娱乐的方式规避现实困境，掩盖实际问题，这也许是一种悲哀，但更是一种无奈。在这部戏中，我们希望以一种轻松愉悦的方式，对娱乐圈乃至社会中的现象进行了一番调侃，以此来告诫观众，若不想娱乐至死，还请理性娱乐，因为正像剧中台词所言，娱乐是有底线的！”
主流剧团打造超主流话剧
话剧《金瓶外传》由凭借多部儿童剧和历史剧名震全国的武汉人民艺术剧院，以及上海戏剧学院导演系教师、著名戏剧人周可联手推出。在上世纪50年代，武汉人艺就是中国话剧界八大院团之一，剧院自成立以来，共上演了古今中外不同形式、不同风格的剧目400余部。后几经变革，于2005年6月由武汉话剧院和武汉市儿童艺术剧院合并而成。剧院重建5年来共创作上演剧目近30台，屡获得“五个一工程”、国家舞台艺术精品工程、文华大奖特别奖、曹禺剧本奖各类等奖项50余个，演出场次达2000余场，观众220余万人次，票房达1500余万元。
为了筹备这次《金瓶外传》的演出，以崭新的面貌亮相，武汉人艺特意组建了一支兵强马壮的演员队伍。国家一级演员、武汉人民艺术剧院艺委会委员林芳，一人挑战两个核心角色，分别饰演“名誉侵权案”中的“代理人”，以及畅销书《金瓶外传》原著故事中“武大郎”的角色。而曾在热播电视剧《潜伏》中完美演绎“余则成”上级“罗掌柜”的国家一级演员路羽，将在剧中360度大变身，扮演一位风趣幽默、推进剧情推进的“主持人”
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