《依然香如故》何多苓、李强、罗发辉三人作品展
展览时间：2013/10/17-2013/10/28
开幕时间：未知
展览城市：上海
地点：洛克·外滩源圆明园路169号协进大楼1楼
艺术家：何多苓 李强 罗发辉
主办方：中国上海国际艺术节中心
展览简介
罗发辉出道后有一段时间画风景画，远去的空间，诗化的氛围、团状的树木、孤立的人影和朦胧晕染的色彩，使他的作品有一种空幻的超现实情调。正是在这样的画作之中，他逐渐找到了独特的绘画语言和相关技法。当他因为自己与女人的关系变得开放、自如和深入的时候，他开始把现实静观的风景画变成个别化的描绘对象。这样一种从全景到局部的视域变化，实际上是艺术家精神内省的过程。从一开始，罗发辉的“女人与花”就不仅仅是象征性题材；从一开始罗发辉就没把欲望仅仅作为对象范畴。女人与花作为欲望的象征，不过是一个世俗的比喻，罗发辉以此作为起点，正是要去窥测、探试和揭露中国人在进入所谓社会主义市场经济之后，其身体与生理、心理与精神所发生的变化。他不是一个以观念图式去挑战社会意识的思想型艺术家，而是一个以敏感的神经反应去描绘社会心理发生潜在变化的感觉型画家。他只在绘画方式和视觉深度中说话，而这样的深度绘画也只能呈现为绘画语言本身的表达。
首先是意象。不论是花朵、头像，还是人体，罗发辉所绘都显得光洁、晶莹而又迷濛与暧昧。花朵有如女人性器，艳丽动人而又精致脆弱。头像不管是成年男女，还是幼儿初婴，都双目紧闭处于冥想或沉睡之中，而且往往以不完整构图占据整个画面，显得沉溺而疲惫，静穆而忧伤。其人体描绘尤其是女人体，大多五官模糊，结构含混，仿佛是面粉捏就。或者是出自古典母题的戏拟，如出水的维纳斯、斜倚的女人体等等。或者是男女相倚，两情相悦。这些肌肤柔嫩、形态诡异的人体，往往被放置到一个抬高的视线上，仿佛不在地面而在空中。其背景不是灰蒙的虚无，就是蓝绿的天空。画家在这样的意象图景中，营造出虚幻而又柔弱的情色氛围，观者常常被包裹在温软而又迷茫的情绪状态。
作为中国“新伤痕绘画”的代表人物，罗发辉的作品一直在表现都市欲望的种种变化。在物质至上、精神空虚的都市生活中，人的欲望是如此真实而又虚幻。其神秘与诱惑、焦虑与伤感，在罗发辉充满肉体感觉的对象描绘之中，总给人以朦胧、缠绕，舍之不忍与挥之不去的印象。和上世纪80年代“伤痕美术”不同，罗发辉并不把这种心理伤感直接指向社会，而是弥漫于视觉反应和精神体验之中。他不愿过度强调与突显伤痕的痛苦，相反，面对不完美的世界，罗发辉更愿意以独有的忧伤和期待的完美去陈述生命不可遏制的追求。其身体感觉与心理反应的贴近感，往往借助敏感的描绘手段，围合着观众，这在同类艺术作品中是十分特别而且少见的。
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